TARİH VE MEKÂN
22.11.2017, 20.30
23.11.2017, 20.30
Moda Sahnesi
Yaklaşık 45’ sürer; ara yoktur.
İngilizce; Türkçe üstyazılı.
+12 yaş için uygundur.
- Ortak Yapımcılar: DeVIR / CAPa
- Yazan ve Yöneten: Pedro Penim
- Işık Tasarımı: Rui Monteiro
- Video Tasarımı: Jorge Jácome
- Yapım Yönetmeni: Bernardo de Lacerda
- Prodüksiyon: Bruno Reis, Teatro Praga
- Oynayanlar: Bernardo de Lacerda, Frederico Serpa, Pedro Penim
İşbirliğiyle Encontros de Novas Dramaturgias (Teatro Gil Vicente, Coimbra), Festival Temps d’Image (Lisbon), Teatro Praga (Portekiz Kültür Bakanlığı’nın finansal katkılarıyla)
Bu performans 3. Encontros do DeVIR Festivali / CAPa tarafından sipariş edilmiş ve Encontros de Novas Dramaturgias (Coimbra) ve Teatro Praga’nın işbirliğiyle sahnelenmiştir.
İstanbul ve Lizbon’da benzer anlamlar taşıyan iki sözcük çalınır kulaklara: Melankoli duygusuna, acı veren şimdiki anın inkârına, pek çok kültürde rastlanan yitip gitmiş bir mutluluğa duyulan özleme işaret eden ve de çoğunlukla bir tespit olarak dile getirilen hüzün ve saudade. Buenos Aires’de bu his mufa, Moskova’da toska, Memphis’de blues, Wales’de hiareth, Torino’da mestizia adını alır, ancak başka hiçbir yerde Portekiz ve Türkiye’de olduğu kadar yaygın bir tesiri yoktur bu sözcüklerin. Portekizli yönetmen Pedro Penim, iki yıl önce İstanbul’a taşındığında şehirdeki bu duygu durumunun etkisi altında kaldı. Onu İstanbul’dayken evinde hissettiren bu sözcükler, yönetmene bu iki duygu durumu arasındaki benzerlik hakkında yazmak için esin kaynağı oldu. Lizbon ve İstanbul’a hâkim olan bu duygu, İskenderiye’nin iç sıkıntısından Prag’ın ürpertisine, Glasgow’un kasvetinden Boston’ın umursamazlığına, ihtişamlı bir geçmişe özlem duyulan, şimdiki zamanın gerilimlerine tarihin dehlizlerinde yanıt aranan pek çok başka yerde de kendini gösterir. Önce, seyirciyi 2017’den başlayarak bir melankoli atlasının kılavuzluğunda zamanda yolculuğa davet eden bir performans.
PEDRO PENIM Sahne yönetmeni ve icracı Penim, 1975’te doğdu. Lizbon’daki Escola Superior de Teatro e Cinema Tiyatro Bölümü’nde lisans, ISCTE-IUL’de ise Sanat ve Kültür Yönetimi Yüksek Lisansı yaptı. Kurucu üyesi ve sanat yönetmeni olduğu Teatro Praga’yla; 2003’te Acarte ve Teatro na Década ödülleri, 2005’te Teatro SIC 12 yıl ödülü, İsrail adlı oyunla SPA yazarları 2012 en iyi Portekizce oyun ödülü ve 2015’te Golden Globe (Altın Küre) tiyatro ödülü gibi birçok ödül kazandı.
Sahne direktörü ve oyunculuk yanı sıra, yazarlık, çevirmenlik ve eğitmenlik gibi geniş bir yelpazede adından söz ettiren sanatçı; Centre International de Formation, Arts du Spectacle (Brüksel), SP Escola de Teatro (São Paulo), SALT Galata ve Kumbaracı 50 (İstanbul), Escola Superior de Teatro e Cinema (Lizbon), Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo, Balleteatro (Porto) gibi kurumlarda eğitim çalışmaları düzenledi. Eserleri, başta Portekiz olmak üzere; Fransa, İtalya, Brezilya, İngiltere, Çin, Almanya, İspanya, Slovakya, Türkiye, İsrail, Slovenya ve Macaristan gibi birçok ülkenin en saygın tiyatrolarında sahnelendi. Jan Ritsema ve Bojana Cvejić’in küratörlüğünde Lizbon’da gerçekleşen, Capitals / Fundação Calouste Gulbenkian’ın ve uluslararası bir teorisyen ve sanatçılar grubunca oluşturulan It Will Be It What We Make It adlı projelerin konuk yönetmenliğini yapan sanatçı; yakın zamanlarda da, çok disiplinli festival Danse Élargie’de (Théâtre de La Ville, Paris) jüri üyesi olarak görev aldı. Sanatçı, Teatro Praga dışında Forced Entertainment - İngiltere (Quizoola!) Tg. Stan - Belçika (Point Blank), Tim Etchells - İngiltere (The Quiet Volume, Festival Alkantara) ve diğerleri yanı sıra Portekizli yönetmenler Ricardo Pais, Antonino Solmer, José Wallenstein ve Nuno Carinhas gibi isimlerle birlikte çalıştı.
